EYECANDY - CONNECTING TABLES AND WALLS

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Die beiden jungen Künstlerinnen verbindet nicht nur der Sinn für Kulinarik, Farben und Ästhetik, sondern auch die Synästhesie. Für Josephine haben Menschen Formen und Wochentage Farben, für Pia sind Zahlen und Musik farbig und haben Geschmäcker.
Es geht darum, die Grenzen von bildender Kunst und kulinarischer Kunst verschmelzen zu lassen, eine synästhische Erfahrung zu ermöglichen. Die beiden Künstlerinnen verwenden ausschließlich abgelaufene Lebensmittel und schaffen damit abstrakte, pittoreske Werke. Die Werke zeigen Farbflächen und Haptik, die teilweise harmonieren, teilweise kontrastieren. In feinen Nuancen und Farbkompositionen werden die Werke zusammengestellt. Ziel ist nicht das intellektuelle Durchdringen der Kunstwerke selbst. Vielmehr wollen die Künstlerinnen in der Betrachtung und Wahrnehmung der Kunstwerke eine Synthese der Sinne schaffen , indem sie visuelle Ästhetik mit dem Geschmack und der Textur von Lebensmitteln kombinieren. Begleitet wird die Ausstellung von kleinen Probierplättchen, die dieses Erlebnis unterstützen, und ein „Geschmack“ für das Werk vermittelt wird.

Geschmack ist gleichermaßen subjektiv wie die Betrachtung. Die Art, wie wir schmecken und sehen, ist eine Antwort auf die Frage, wer wir sind. Wir finden uns selbst im Geschmack und in der Bedeutung, die wir den gesehenen Dingen zuschreiben, wieder. Synästhesie als Kunstform, eine multisensorische Erfahrung, die unser Sein und Fühlen verbindet und gleichermaßen mit der Welt vereint.

Gleichzeitig beschäftigen sich die Künstlerinnen mit den Themen Nachhaltigkeit, Wegwerfkultur und der Frage, wann etwas seinen Wert erhält und verliert.
„Wir wollen Lebensmitteln, die achtlos in die Mülltonnen geworfen werden, einen nachhaltigen, langfristigen und ästhetischen Wert geben und zeigen, wie vielschichtig Wert zugeschrieben werden kann.“